Советское неофициальное искусство. Альтернативное искусство. Нонконформистское искусство. Подпольное искусство. Андеграунд

Июль 27, 2022

Главная
Культурология
Советское неофициальное искусство. Альтернативное искусство. Нонконформистское искусство. Подпольное искусство. Андеграунд

Содержание

2. Неофициальное искусство объединяет представителей различных художественных течений в искусстве СССР 1950—1980-х годов, которые по соображениям политической
3. В. Попков. Строители Братска.
4. Г. Коржев. Влюбленные.
5. А. и П. Смолины. Полярники.
6. Серафима Рянгина (1891-1955) Яйцо на тарелке (1924) Жена приехала (1929) Рабочий-изобретатель (1929)
7. С. Рянгина Все выше. 1934 Г. Коржев. Старые раны. 1967
8. Г. Коржев (1925-2012) Цикл «Опаленные войной» (1965-1967)
9. Г. Коржев. Облака 1945. 1985
10. С 1950-е гг. - студия «Новая реальность» Элий Белютин (1925-2012) (ученик А. Лентулова и П. Кузнецова)
11. Теория «всеобщей контактности»: «Пишите не то, что видите, а что при этом испытываете. Создавайте не подобие
12. Тамара Рубеновна Тер-Гевондян (1908-2000) Восточный интерьер. 1960. Бумага, темпера.
13. Борис Жутовский. Автопортрет. Николай Крылов Спасские ворота.
14. 1962 год – «Манежная» выставка
15. «Лианозовская школа» Оскар Рабин, Евгений Кропивницкий Не говоря уже о том, что «произведения» Рабина вызывают настоящее
16. 1967 год – «Выставка 12» клуб «Дружба» на шоссе Энтузиастов 15 сентября 1974 года – «Бульдозерная»
17. Декабрь 1974 года – выставка в ДК им. Газа 1975 год – выставка в ДК «Невский»
18. Александр Арефьев (1931-1978) «Среди наших ребят не было формалистов — это значит: мы не шли изнутри
19. В. Стерлигов (1904-1973) Я не учился у Татлина, но взял у него главное. Те, кто учился
20. В. Стерлигов. Купол. Бумага. Коллаж. 1960
21. В. Стерлигов. Пейзаж в чаше. 1967.
22. СОВЕТСКИЙ КОНЦЕПТУАЛИЗМ
23. МАРСЕЛЬ ДЮШАН Фонтан. 1917 «Я швырнул им в лицо писсуар, и теперь они восхищаются его эстетическим
24. ДЖОЗЕФ КОШУТ (РОД. 1945) «Один и три стула» (1965)
25. ИЛЬЯ КАБАКОВ (РОД. 1933) «Художник мажет не по холсту, а по зрителю»
26. «У меня всё последнее время было безумное желание отразить всю жизнь нашего советского общества, не пропустить
27. Илья Кабаков. Человек, улетевший в космос из своей квартиры. 1985 год. Национальный музей современного искусства, Центр
28. Илья Кабаков. На коммунальной кухне. Часть инсталляции. 1991 год. Галерея Риджина, Москва
29. Туалет. Инсталляция. 1992
30. Виктор Пивоваров. Проект жилого помещения для одинокого человека. 1975.
31. Виталий Комар (род. 1943) Александр Меламид (род. 1945)
32. Виталий Комар и Александр Меламид Зарождение соцреализма. 1982.
33. -
34. Суд Париса. Ялтинская конференция. 1989.
35. Ленин ловит такси. 1993.
36. Александр Косолапов. Ленин.Коака-кола.
37. Ростислав Лебедев. Русская сказка.
38. Леонид Соков.Сталин и Монро.
39. Валерий Барыкин (советский пин-ап)
41. Скачать презентацию

Слайд 2

Неофициальное искусство объединяет представителей различных художественных течений в искусстве СССР 1950—1980-х годов, которые

по соображениям политической и идеологической цензуры были вытеснены официальными властями из публичной художественной жизни

Слайд 3

В. Попков. Строители Братска.

Слайд 4

Г. Коржев. Влюбленные.

Слайд 5

А. и П. Смолины. Полярники.

Слайд 6

Серафима Рянгина (1891-1955) Яйцо на тарелке (1924) Жена приехала (1929) Рабочий-изобретатель (1929)

Слайд 7

С. Рянгина Все выше. 1934 Г. Коржев. Старые раны. 1967

Слайд 8

Г. Коржев (1925-2012) Цикл «Опаленные войной» (1965-1967)

Слайд 9

Г. Коржев. Облака 1945. 1985

Слайд 10

С 1950-е гг. - студия «Новая реальность» Элий Белютин (1925-2012) (ученик

А. Лентулова и П. Кузнецова)

1954-1962 г. – от курсов повышения квалификации при Горкоме художников-графиков до художественного объединения

Слайд 11

Теория «всеобщей контактности»: «Пишите не то, что видите, а что при

этом испытываете. Создавайте не подобие предмета, но всю сложность переживаний, которыми вы в момент работы охвачены» Фонтан Амфитрита. Львов. 1960 Толпа. 1960.

Слайд 12

Тамара Рубеновна Тер-Гевондян (1908-2000) Восточный интерьер. 1960. Бумага, темпера.

Слайд 13

Борис Жутовский. Автопортрет. Николай Крылов Спасские ворота.

Слайд 14

1962 год – «Манежная» выставка

Слайд 15

«Лианозовская школа» Оскар Рабин, Евгений Кропивницкий Не говоря уже о том, что «произведения»

Рабина вызывают настоящее физическое отвращение, сама тематика их — признак его духовной убогости (Р. Карпель. «Жрецы помойки №8»)

Слайд 16

1967 год – «Выставка 12» клуб «Дружба» на шоссе Энтузиастов 15 сентября

1974 года – «Бульдозерная» выставка (Беляево)

Слайд 17

Декабрь 1974 года – выставка в ДК им. Газа 1975 год –

выставка в ДК «Невский»

Слайд 18

Александр Арефьев (1931-1978) «Среди наших ребят не было формалистов — это значит: мы

не шли изнутри себя живописным умением, создавая этим свой мир. Так никогда не было. Всегда на первом месте стояло наблюдённое, и после делался эквивалент ему красками… Всегда старались для этого выбрать такой объект наблюдения, который уже сам по себе приводит в определенный тонус необычностью видения ускользающего объекта: в окно, в замочную скважину, в публичный сортир, в морг»

Слайд 19

В. Стерлигов (1904-1973)
Я не учился у Татлина, но взял у него

главное. Те, кто учился у Татлина — никогда его учениками не были. Я не учился у Матюшина, но взял у него главное. Те, кто учился у Матюшина, никогда его учениками не были. Я учился у Малевича и после квадрата я поставил чашу.
От Филонова — напряжённое внимание к микрочастице поверхности. От Малевича — ощущение супрематичности природы Вселенной. От Татлина — национальные свойства. От Матюшина — «импрессионистический» «кубизм»

Слайд 20