Презентации по Литературе

Василий Андреевич Жуковский
Василий Андреевич Жуковский
Василий Андреевич Жуковский Человек, переводчик, государственный деятель, поэт. (1783 – 1852) Примерная запись в тетради: Белёв – старинный город на высоком берегу Оки, родина Жуковского. Поэт родился 29 января 1783 года. Отец его, Афанасий Иванович Бунин, был богатым тульским помещиком, а мать – пленная турчанка Сальха. Добрые, творческие отношения связывали В.А. Жуковского с гениальным немецким поэтом И.В. Гёте. Известный поэт, редактор одного из лучших русских журналов подарил юному А.С. Пушкину свой портрет с надписью: «Победителю ученику от побежденного учителя в тот высокоторжественный день, в который он окончил свою поэму «Руслан и Людмила». Сильнейшее чувство любви испытал Жуковский к своей племяннице Маше Протасовой. Ей он посвятил большинство своих произведений. Поэтическое творчество Жуковский успешно сочетал с редакторской (редактировал журнал «Вестник Европы») и педагогической деятельностью (являлся воспитателем детей при русском императорском дворе, его воспитанником был будущий русский император Александр II). В.А. Жуковский участвовал в Отечественной войне 1812 года, однако к этому факту своей биографии относился очень скромно.
Продолжить чтение
Стихи поэтов России
Стихи поэтов России
Медвежье слово о журавле В тех краях, где про морозы Знают лишь от птиц залетных, Где теплее тела грозы, И земля добром лучится, Там журавушка гнездилась, Жизнь, ка счастье принимая И того же всем желая – В мире нет добрее птицы.  Только вдруг как наважденье, Овладела ею дума, Все упорней, чаще – дума Край увидеть незнакомый, Полететь на Север дальний, Ветра снежного напиться И с народом породниться, Что считает Север домом.  И на мужественных крыльях Облаков, летящих с юга, С изобильнейшего Юга Улетела эта птица В ту страну, где, по рассказам, Холод с мужеством - на равных, И народ суровый, славный К легкой жизни не стремится, Где и доброта сурова, Быт суров, суровы лица. Словно честь, там ценят слово. Как тепло там честь хранится. Биографическая справка. Мустай Карим — великий башкирский поэт, писатель, драматург, публицист, гражданин и воин, участник Великой Отечественной войны, кавалер многих боевых и трудовых орденов и медалей, выдающийся общественный деятель. Славный сын башкирского народа — Мустафа Сафич Каримов  внес огромный вклад в сокровищницу мировой литературы, поднял на новый  уровень традиции классической башкирской литературы. Он приложил все свои  илы и талант, формируя неповторимый образ современного Башкортостана. Творчество Мустая Карима стало олицетворением башкирской литературы и всей нашей республики. Его книги переведены на десятки языков. И в  трудные, переломные для страны моменты он не мог молчать. Его мудрое слово всегда вызывало огромный общественный резонанс.  Он был понятен и близок каждому человеку. Люди ценили его за высокое  литературное мастерство, талант и редкие человеческие качества. Мустафа Сафич Каримов (Мустай Карим) родился в крестьянской семье  20 октября 1919 года в деревне Кляшево Чишминского района Республики Башкортостан. Свои стихи будущий поэт начал писать в шестом классе, в  16 лет опубликовал первую поэтическую подборку. В 1935 году поступил на факультет языка и литературы в Башкирский педагогический институт им. К.А. Тимирязева, который окончил в 1941 году. После окончания института был призван в ряды Красной Армии и  направлен в Муромское училище связи. В мае 1942 года в звании младшего  лейтенанта направлен в 17-ю мотострелковую бригаду начальником связи артдивизиона. В августе 1942 года тяжело ранен, около полугода находился в госпиталях. После выздоровления вернулся на передовую в качестве корреспондента фронтовых газет «За честь Родины» Воронежского фронта  и «Советский воин» 3-го Украинского фронта. Закончил войну в Вене.  Об этой войне он позже много писал, говорил о ней с молодежью. После окончания Великой Отечественной войны Мустай Карим всецело  отдался творческой и общественной деятельности. Он принял активное  участие в работе Союза писателей СССР и Союза писателей Башкортостана.
Продолжить чтение
А.Л. Барто, стихотворение В театре
А.Л. Барто, стихотворение В театре
Я к вам обращаюсь, товарищи дети, Полезнее книги нет вещи на свете! Пусть книги друзьями приходят в дома, Читайте всю жизнь, набирайтесь ума! Книги рассказывают нам о многом: рабочий читает книги о станках, чтобы научиться лучше управлять ими; врач – о том, как помочь людям стать здоровыми; учитель – как лучше учить. Книги помогают лучше понять окружающую жизнь. Поэтому их нужно читать не спеша, внимательно, не пропуская страниц. Прочитайте пословицу: Чтение без умения – не польза, а вред. Как вы можете объяснить смысл этой пословицы? Артикуляционная и дыхательная гимнастика Упражнение «Звоночек»; Упражнение «Вкусное варенье»; Упражнение «Лошадка»; Упражнение «Зубная фея»; Упражнение «Качели»; Упражнение «Дудочка» Упражнение «Шарик»; Упражнение «Пловцы»; Упражнение «Шаловливый пальчик»; Упражнение «Морозный воздух»
Продолжить чтение
Никколо Паганини (1782-1840)
Никколо Паганини (1782-1840)
Пролог «Когда он появлялся на эстраде, костлявый, изогнутый, вдохновенный, с измождённым лицом, преображенным огненным блеском глаз, когда слушатели видели его огромные руки, движущиеся с быстротой молнии по инструменту, который словно повисал в воздухе, - во всём его облике чудилось нечто дьявольское. Сверхъестественной казалась игра Паганини, его невиданное искусство извлекать из скрипки звуки, взятые у самой природы. В музыке его, по словам современников, «то слышалось пение птиц, то где-то играла свирель, то нёсся бурный поток в двойных нотах, подавляя собой оркестр». Никколо Паганини (1782-1840) – итальянский скрипач-виртуоз, гитарист, композитор. Никколо Паганини— итальянский скрипач и гитарист-виртуоз, композитор. Одна из наиболее ярких личностей музыкальной истории XVIII—XIX веков. Родился в Генуе в многодетной семье. Первые уроки музыки и игры на инструментах ему давал отец. Мальчик с малых лет учился играть на мандолине и скрипке. Увидев, что сын делает большие успехи и даже сам начал писать музыкальные произведения, отец отправил его к знаменитому педагогу – Джованни Черветто. Его регулярно приглашают играть на богослужениях в генуэзских соборах. Там Никколо замечают известные композиторы и берутся консультировать его, помогая творческому развитию юного дарования.
Продолжить чтение
Итоговое сочинение. Тематическое направление Мечта и реальность
Итоговое сочинение. Тематическое направление Мечта и реальность
Понятия «мечта» и «реальность» во многом противопоставлены и одновременно тесно связаны, они нацеливают на осмысление различных представлений о мире и смысле жизни, на раздумье о том, как реальность порождает мечту и как мечта человека поднимает его над обыденностью. В литературе немало героев, по-разному относящихся к мечте: одни воодушевлены благородными устремлениями и готовы их воплотить в жизнь, другие оказались в плену прекраснодушных мечтаний, третьи лишены высокой мечты и подчинены низменным целям. Важно! Наиболее действенным способом подготовки к любой теме итогового сочинения станет банальное чтение. Причем изначально нужно прочитать рекомендуемую школьной программой литературу, а позже перейти и на другие высокохудожественные или глубокомысленные произведения. Еще одним важным аспектом подготовки является практика. Неплохо просто потренироваться писать сочинения на любую тему, стараясь применить обязательную структуру с последующей самооценкой проделанной работы. Можно найти «напарника», чтобы получать более объективную оценку, меняясь для анализа написанными сочинениями.
Продолжить чтение
Виртуальная выставка Спасибо вам, любимый автор!
Виртуальная выставка Спасибо вам, любимый автор!
28 ЯНВАРЯ 1897 Г. В ОДЕССЕ В СЕМЬЕ УЧИТЕЛЯ РОДИЛСЯ МАЛЬЧИК, Б У Д У Щ И Й П И С А Т Е Л Ь В А Л Е Н Т И Н П Е Т Р О В И Ч К А Т А Е В РОДИВШИСЬ В ОДЕССЕ, С ЕЁ СТРАШНЫМИ СОЦИАЛЬНЫМИ КОНФЛИКТАМИ В СОЧЕТАНИИ С ДОМАШНИМ УЮТОМ, ИЛЛЮЗИЯМИ И ОБРЯДАМИ ОБЫВАТЕЛЬСКОГО МИРА, В.П. КАТАЕВ ВСЮ СВОЮ ЛИТЕРАТУРНУЮ ЖИЗНЬ ИСПОЛЬЗОВАЛ ОБРАЗЫ ОДЕССКОГО ДЕТСТВА. В ВОСЕМНАДЦАТЬ ЛЕТ БЫЛ УЧАСТНИКОМ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ ВОЙНЫ, БЫЛ РАНЕН, ОТРАВЛЕН ГАЗАМИ. С РАННЕГО ДЕТСТВА ВАЛЕНТИН УВЛЕКСЯ ЛИТЕРАТУРОЙ В 1922 Г. ВАЛЕНТИН ПЕТРОВИЧ ПЕРЕЕХАЛ ИЗ РОДНОЙ ОДЕССЫ В МОСКВУ И УСТРОИЛСЯ КОРРЕСПОНДЕНТОМ В ГАЗЕТУ «ГУДОК». В ЭТОТ ПЕРИОД ОН СОЗДАЛ МНОГО СВОИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ. ВО ВРЕМЯ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ КАТАЕВ, УЖЕ НЕМОЛОДОЙ ЧЕЛОВЕК, НАДЕЛ ВОЕННУЮ ФОРМУ И СТАЛ ФРОНТОВЫМ КОРРЕСПОНДЕНТОМ Свою жену Валентин Павлович ласково называл Эста. В 1936 году у пары родилась дочь Евгения, а в 1938 – сын Павлик. Дочь Валентин Петрович обожал. Маленькая Женя стала прототипом героинь сказок «Цветик-семицветик», «Дудочка и кувшинчик». Дочь Евгения подарила родителям первую и единственную внучку Валентину
Продолжить чтение
Блок А.А. Лирика
Блок А.А. Лирика
Вхожу я в темные храмы, Совершаю бедный обряд. Там жду я Прекрасной Дамы В мерцаньи красных лампад. В тени у высокой колонны Дрожу от скрипа дверей. А в лицо мне глядит, озаренный, Только образ, лишь сон о Ней. О, я привык к этим ризам Величавой Вечной Жены! Высоко бегут по карнизам Улыбки, сказки и сны. О, Святая, как ласковы свечи, Как отрадны Твои черты! Мне не слышны ни вздохи, ни речи, Но я верю: Милая — Ты. 25 октября 1902 «Вхожу я в тёмные храмы» - 1902 Впервые образ Любови Менделеевой появился в стихах поэта, датированных последним годом 19 века. К этому период творчества относится создание цикла произведений, посвященных загадочной Прекрасной Даме. Суть: даже в образе Богоматери поэту чудится любимая, и это наполняет его душу двойной радостью. Сам автор объясняет такое поведение так: «там жду я Прекрасной Дамы в мерцаньи красных лампад». Вряд ли Блок встретит свою прагматичную и избавленную от религиозных предрассудков возлюбленную. Поэт это прекрасно понимает, однако продолжает бывать в церкви. Там «в лицо мне глядит озарённый, только образ, лишь сон о Ней». Теперь уже не вызывает сомнений тот факт, что в изображениях «Величавой Вечной Жены» поэт видит черты девушки, в которую влюблен. И это сходство наполняет душу Блока неизъяснимой радостью, он верит в то, что его любовь является даром небес. Такая трактовка сильного чувства заставляет Блока не отказываться от него, а, наоборот, культивировать в своем сердце любовь, дающую ему силы жить. «Мне не слышны ни вздохи, ни речи, но я верю: Милая – Ты», — признаётся поэт. Дольник - это один из видов тонического стихосложения: трёхсложный размер с пропуском одного-двух безударных слогов внутри строки.
Продолжить чтение
Фотограф Алексей Никишин
Фотограф Алексей Никишин
Биография Известный российский фотограф Алексей Никишин - один из ярких, запоминающихся и узнаваемых мастеров современной черно-белой арт-фотографии. Алексей Никишин родился в 1976 году в Москве. Закончив с отличием университет, долгое время работает в области Рекламы и Интернет. В 2000 году оставляет работу в области дизайна, чтобы посвятить себя Фотографии. Начиная снимать портреты, обнаженную натуру, моду, жанр, изучает работы мировых мастеров фотографии. Постоянно совершенствуясь, Алексей концентрируется на одном направлении - Портрет. Именно Портрет увлекает его больше всего своей глубиной и неоднозначностью. «Портрет, — говорит автор, — это великое счастье прикосновения к душевному миру человека, к его таланту, чувственности, внутренней красоте. Порой портрет открывает человека настолько, что изображение приобретает удивительную самостоятельную магическую силу. Отбросить все лишнее, чтобы увидеть настоящее, — в этом и состоит философский смысл проекта». В 2007 году Алексей начинает снимать в России свой первый крупный фотопроект "В роли себя", приглашая участвовать в нем звезд рок-музыки, а за тем и актеров. Съемка за съемкой на протяжении нескольких лет . Именно в то время формируется узнаваемый теперь авторский стиль и появляются первые фотографии серии, о которой потом будут писать все российские журналы и газеты. Совершенно нехарактерные для российского глянца черно-белые изображения Звезд с закрытыми глазами, искренними эмоциями, сильными характерами и совершенно без превычного широкой публике лоска. Все это выглядит как вызов российской журнальной фотографии. Так на свет появляются первые "психологические портреты" (true portrate) российских звезд.   В 2008 году в Москве в одном из лучших московских выставочных пространств "ВИНЗАВОД" проходят сразу две авторские выставки Алексея Никишина - две части проекта "В роли себя". Открытие выставок освещают ведущие российские телеканалы, фотографии с выставки облетают все топовые журналы. Они пишут о выставке, о необычных "живых" фотографиях Звезд и о новом для России направлении в фотографии - "Психологическом портрете".   В 2011-2012 год -12 персональных выставок в художественных музеях, галереях России и за рубежом Алексей Никишин преподает в МГУ им. М.В.Ломоносова авторский курс лекций «Современная фотография», выступает с лекциями по России и за рубежом. Он является обладателем международной премии Photograph Of The Year на «International Color Awards» и Золотой Медали «Trierenberg Super Circuit»; член Международного союза художников (IFA UNESCO), Творческого союза художников России и Союза фотохудожников России. Сотрудничает с журналами «Billboard», «GQ», «Rolling Stone», «Психология», «Караван». Постоянные публикации с аналитическими статьями по фотографии в журналах «Digital Photo», «Фотомастерская» и «Zoom» Работы
Продолжить чтение