Специфика анализа лирического произведения

даже если речь идет о прошлом (если это воспоминания), выражает живое, непосредственное чувство, переживание. Повышенная эмоциональность содержания лирического произведения связана и с соответствующей формой выражения: лирика требует сжатой, выразительной речи, каждое слово которой несет особую смысловую и эмоциональную нагрузку

Лирика – один из основных родов литературы, отражающий жизнь при помощи изображения отдельных мыслей, чувств и переживаний, отдельных состояний характера в определенный момент жизни 

углубленному прочтению его, т.е. к проникновению в мысль и чувство, выраженные художником.

Анализ – это логический метод, с помощью которого мы расчленяем предметы или явления, выделяя в них (для дальнейших рассуждений) отдельные части и свойства

стихотворения надо искать в «ключевых словах» его, с помощью которых и выражается переживание лирического героя. Значит, анализ художественного произведения предполагает чтение, выделение «ключевых слов» и «фраз», составление плана, подборку цитат и т.д. Например, вы обращаете внимание на эпитеты (метафоры, сравнения...) стихотворения. Для чего? Чтобы понять, каковы их роль в художественном тексте, каковы их особенности у данного автора, о каких чертах его дарования они говорят.
Однако глубоко и полно понять значение каждой выделенной в процессе анализа части и на этой основе сделать правильные умозаключения нельзя, если не уметь видеть эти части вместе, в единстве, в целом. Этой цели служит синтез – мысленное объединение существенных свойств однородных предметов и явлений.

создания,
место в творчестве, кому посвящено, как приняли стихотворение
(отзывы о нем).
2) Структура образов и развития конфликта.
Тема и идея стихотворения
Эмоциональная окраска чувств.
Композиция, сюжет (если есть).
Образный ряд стихотворения.
Черты лирического героя.
3) Жанровое своеобразие (ода, элегия, гимн, романс, баллада и т.д.).
4) Основные особенности поэтического языка.
Тропы и фигуры.
Языковой поуровневый анализ:
а) поэтическая фонетика (аллитерация, звукопись, ассонанс);
б) поэтическая лексика (синонимы, антонимы, омонимы, историзмы, неологизмы);
в) использование явлений морфологии и синтаксиса.
5)Ритм, стихотворный размер, рифма.
6) Личное восприятия стихотворения.

лучше пользоваться собраниями сочинений поэтов, в них информация бывает исчерпывающая. Нужно поразмышлять над смыслом названия, установить его прямой, а может быть, и переносный смысл.

впечатление, послужившее поводом, стимулом для лирического размышления или состояния
Идея – оценка автором изображаемого, его мысли по этому поводу
2. Эмоциональная окраска чувств.
Тема предполагает определённое настроение (эмоциональное состояние или размышление).
3. Композиция, сюжет (если есть). Сюжет в лирических произведениях чаще всего отсутствует. Он имеет место в стихотворениях событийных, эпических. С точки зрения композиции стихотворения можно разделить (условно) на 3 типа :
А)Событийно-эмоциональные (События, факты, обстоятельства, действия, воспомина- ния, впечатления перемежаются мыслями и эмоциями )
Б)Эмоционально-изобразительные(Чередование фактов, впечатлений и эмоциональных реакций.)
В) Собственно изобразительные или повествовательные(В стихотворениях такого рода представлены лишь чередования фактов и явлений, эмоционально-мыслительное начало в них не выражено, но оно подразумевается)
4. Образный ряд стихотворения.
Обратите внимание, как развивается основной образ. Если в стихотворении несколько образов, проследите как, в какой последовательности они сменяются, как соотносятся с жизнью человека, его чувствами (прямо или косвенно)
5. Основные черты лирического героя.
Образ лирического героя – это образ личности, которой принадлежат мысли и переживания в лирическом произведении . Его характер раскрывается в раздумьях, эмоциях (В стихотворении «Памяти Добролюбова» лирический герой сам Н.А.Некрасов. Он через восхищение жизнью своего друга и соратника сумел передать мироощущение и умонастроение демократической интеллигенции своего времени).

жизни, выдающуюся личность и т.п.
Элегия– стихотворение, пронизанное печалью, грустным раздумьем, исполненное чувством сожаления и уныния.
Эпиграмма– короткое сатирическое стихотворение, адресованное определенному конкретному или же обобщенному лицу, событию, явлению и т.п.
Послание– стихотворение, обращенное к какому-либо конкретному лицу или группе лиц.
Гимн– хвалебная песнь в честь богов, героев, победителей, какого-либо знаменательного события и т.п., построенная как обращение или воззвание к восхваляемому объекту.
Стансы – небольшое лирическое стихотворение, состоящее из четверостиший с законченной мыслью в каждом из них, объединенных между собой одной темой. Стансы предполагают раздумья поэта.
Мадригал– стихотворение шутливого или любовного характера, в котором дается преувеличенно лестная характеристика лица, к которому обращается поэт.
С учетом формы и содержания стихотворения можно выделить такие лирические жанры: стихотворение – портрет, стихотворение – воспоминание, стихотворение – размышление, стихотворение – исповедь, стихотворение - признание, стихотворение – зарисовкаи пр.

которых слова и выражения употреблены в переносном значении. Образные слова и выражения привлекают к себе внимание читателя, заставляют его задуматься, увидеть новые черты и грани изображаемого, глубже понять его смысл (эпитеты, сравнение, метафора, аллегория, перифрах, олицетворение, оксюморон, ирония, гипербола, литота, метонимия, синекдоха)
2)Фигуры речи.
Стилистические фигуры – особое построение речи, усиливающее выразительность художественного слова(антитеза, градация, параллелизм, анафора, эпифора, инверсия, умолчание, риторические вопрос, восклицание, обращение, эллипсис, аллитерация, ассонанс, звукопись

промежутки времени.
Единицей ритма в стихотворной речи является стих, т.е. отдельная стихотворная строка, которая в свою очередь делится на стопы.
Стопа – это группа слогов, включающая один ударный и один или несколько безударных слогов, с постоянным местом ударения.
Рифма– созвучное повторение концов стихотворных строк

как выражаются дети, нет никакой необходимости нарушать цельность художественного произведения. Надо только поглубже вглядеться в него, не давая воли рукам. Чем пристальнее будет ваш взгляд, тем вернее уловите вы и смысл, и поэтическую прелесть стихов.
Главное – уловить живую авторскую мысль, настроение стихотворения и осторожно, бережно, чтобы не разрушить впечатление, постараться передать всё это в сочинении.