Сосуществование стилей классицизма и рококо в архитектуре

Содержание

Слайд 2

1. Сосуществование стилей классицизма и рококо в архитектуре первой половины столетия.

1. Сосуществование стилей классицизма и рококо в архитектуре первой половины столетия.


2. Классицизм в архитектуре первой пол. XVIII в.
3. Творчество Ж.-Ж. Суффло. Церковь Сен-Женевев в Париже.
4. «Говорящая архитектура» Клода-Никля Леду.
5. Архитектура периода Великой Французской революции. Этьен Булле.
Слайд 3

Сосуществование стилей классицизма и рококо в архитектуре 1-й пол. XVIII в.

Сосуществование стилей классицизма и рококо в архитектуре 1-й пол. XVIII в.

Ж.

Ламур. Решетка ограды площади Станислава в Нанси. 1750-е гг.
Слайд 4

Ж. Обер. Конюшни в Шантийи. 1719—1735.

Ж. Обер. Конюшни в Шантийи. 1719—1735.

Слайд 5

Ж. Обер. Конюшни в Шантийи. 1719—1735.

Ж. Обер. Конюшни в Шантийи. 1719—1735.

Слайд 6

Вновь вспыхнувшему интересу к античной классике, противостоит другой стиль, — игривый

Вновь вспыхнувшему интересу к античной классике, противостоит другой стиль, — игривый

и нарядный рококо, пришедший на смену барокко. Новый стиль, получивший свое название от слова «рокайль», что означает «раковина», повсеместно распространяется во втором десятилетии XVIII века.

Рокайль. Характерный мотив орнамента.

Т. Жермен. Миска и поднос. Позолоченное серебро. Лувр. Париж. 1733—1734.

Слайд 7

Рококо — камерное, интимное искусство, более искреннее, тесно связанное с бытом.

Рококо — камерное, интимное искусство, более искреннее, тесно связанное с бытом.

Свое главное выражение мир миниатюрных форм нашел в прикладном искусстве — в мебели, посуде, бронзе, фарфоре, а в архитектуре — преимущественно в интерьере.

Версаль. Интерьер в стиле Рококо.

Слайд 8

Версаль. Спальня супруги Дофина. Ж. Боффран. Художник Ш.-Ж. Натуар. Отель Субиз. Овальный салон. 1735 - 1739.

Версаль. Спальня супруги Дофина.

Ж. Боффран. Художник Ш.-Ж. Натуар. Отель Субиз. Овальный

салон. 1735 - 1739.
Слайд 9

Пьер Алексис Деламер, Жермен Боффран. Отель Субиз. Париж. 1704 - 1738.

Пьер Алексис Деламер, Жермен Боффран. Отель Субиз. Париж. 1704 - 1738.


Слайд 10

Ж. Боффран. Художник Ш.-Ж. Натуар. Отель Субиз. Овальный салон. 1735 - 1739.

Ж. Боффран. Художник Ш.-Ж. Натуар. Отель Субиз. Овальный салон. 1735 -

1739.
Слайд 11

Жермен Боффран. Отель Субиз. Париж. 1738. Интерьер. Апартаменты принцессы.

Жермен Боффран. Отель Субиз.
Париж. 1738. Интерьер.
Апартаменты принцессы.

Слайд 12

Жермен Боффран. Отель Субиз. Париж. 1738. Интерьер. Покои принца. 1738-1739. Десюдепорт.

Жермен Боффран. Отель Субиз. Париж.
1738. Интерьер. Покои принца. 1738-1739.
Десюдепорт.

Художник Ф. Буше.
Рельеф потолка. 1738.
Слайд 13

Франсуа де Кювилье. Дворец Амалиенбург. Мюнхен. Бавария. 1734-1739.

Франсуа де Кювилье. Дворец Амалиенбург. Мюнхен. Бавария. 1734-1739.

Слайд 14

Франсуа де Кювилье. Дворец Амалиенбург. Мюнхен. Бавария. 1734-1739.

Франсуа де Кювилье. Дворец Амалиенбург. Мюнхен. Бавария. 1734-1739.

Слайд 15

Классицизм в архитектуре первой пол. XVIII в. Классицизм (от лат. classicus

Классицизм в архитектуре первой пол. XVIII в.

Классицизм (от лат. classicus —

образцовый), художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве 17 — начала 19 веков. Одной из важных его черт — обращение к образам и формам античности как идеальному эстетическому эталону.
Термин „классицизм" — от латинского слова „classicism”, — в древнем Риме — первый имущественный класс, а со II века н. э. применялся для обозначения писателей первого ранга, в эпоху ренессанса — для образцовых, по тогдашнему мнению, произведений литературы и искусства греков и римлян. В новое время термином "классицизм" обозначают обычно зависимость от классического, т.е. от научно-исследованного и взятого в качестве непосредственного образца мира форм греческой и римской древности.
Слайд 16

Пьер Булле. Ворота Сен-Мартен. Париж. 1672-1674.

Пьер Булле. Ворота Сен-Мартен. Париж. 1672-1674.

Слайд 17

Ф. Блондель. Ворота Сен-Дени. Париж. 1672.

Ф. Блондель. Ворота Сен-Дени. Париж. 1672.

Слайд 18

В Германии классическое направление получило своего главного представителя в лице Йог.

В Германии классическое направление получило своего главного представителя в лице Йог.

Иоах. Винкельмана (род. в 1717 г. в, Стендале, ум. в 1768 г. в Триесте), основателя истории искусства и археологии.
Во Франции Руссо своими требованиями (в 1750 г. появились его „Речи об искусстве") открыл борьбу против «выродившейся» культуры, за возврат к природе и этим оказал неизмеримое влияние на современность.

Винкельман Иоганн Иоахим (1717 —1768).

Руссо, Жан Жак (1712 —1778).

Слайд 19

Жак Жермен Суффло Творчество Жака Жермена Суффло, (1713—1780) — гораздо более

Жак Жермен Суффло

Творчество Жака Жермена Суффло, (1713—1780) — гораздо более строгий

вариант истолкования той же темы. Созданная им церковь Святой Женевьевы, появление которой Ложье приветствовал как «первый пример совершенной архитектуры», в эпоху Республики была перестроена и получила название Пантеон.

Жак-Жермен Суффло. 1713—1780

Слайд 20

Жак-Жермен Суффло. Церковь Св. Женевьевы. Париж. 1756.

Жак-Жермен Суффло. Церковь Св. Женевьевы. Париж. 1756. 

Слайд 21

Жак-Жермен Суффло. Проект церкви Св. Женевьевы. Париж. 1756.

Жак-Жермен Суффло. Проект церкви Св. Женевьевы. Париж. 1756. 

Слайд 22

Жак-Жермен Суффло. Церковь Св. Женевьевы. Париж. 1756. Главный фасад. Конструкция купола. План.

Жак-Жермен Суффло. Церковь Св. Женевьевы. Париж. 1756. 
Главный фасад. Конструкция купола. План.


Слайд 23

Ж.-Ж. Суффло. Пантеон (Церковь Св. Женевьевы). Париж. 1756.

Ж.-Ж. Суффло. Пантеон (Церковь Св. Женевьевы). Париж. 1756. 

Слайд 24

Жак-Жермен Суффло. Церковь Св. Женевьевы. Париж. 1756. Макет. Макет внутреннего пространства.

Жак-Жермен Суффло. Церковь Св. Женевьевы. Париж. 1756. 
Макет. Макет внутреннего пространства.

Слайд 25

Жак-Жермен Суффло. Пантеон (Церковь Св. Женевьевы). Париж. 1756. Интерьер.

Жак-Жермен Суффло. Пантеон (Церковь Св. Женевьевы). Париж. 1756. Интерьер.

Слайд 26

Архитектурная эстетика эпохи отнюдь не сводится к одному классицизму. Античность вызывает

Архитектурная эстетика эпохи отнюдь не сводится к одному классицизму. Античность вызывает

энтузиазм мастеров прежде всего потому, что кажется им идеальным воплощением современной философии с ее требованием простоты, логичности, гуманизма. Но те же самые требования могут вызывать к жизни и формы, как нельзя более далекие от классических. Соединение чисто современной философской программы и традиционной эстетики совсем не было единственным решением проблемы, это блестяще доказывает пример Леду.

Клод-Никола Леду. Дом балерины Гимар. близ Парижа. 1770.

Слайд 27

«Говорящая архитектура» Клод Никола Леду, Ле Ду (Ledoux, Le Doux) (1736

«Говорящая архитектура»

Клод Никола Леду, Ле Ду (Ledoux, Le Doux) (1736 —1806).

В своих постройках противопоставлял изяществу французского класси-цизма формы, отмеченные аскетическим стереометризмом, подготавливая тем самым стиль ампир. Увлекаясь изобразитель-ностью в архитектуре, а также символизмом простейших геометрических форм, Леду стремился воплотить в некоторых своих проектах, несущих печать социального утопизма, идеалы Великой французской революции.

Клод Никола Леду, (1736 —1806).

Слайд 28

К. Н. Леду. Дом полевых сторожей в Мопертюн (проект). 1780(?).

К. Н. Леду. Дом полевых сторожей в Мопертюн (проект). 1780(?).

Слайд 29

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.


Слайд 30

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.


Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан (Франш-Конте, с 1771, осуществлен частично) предвосхищает постройки эпохи Великой французской революции. В его проекте Леду развил ренессансные идеи «идеального» города, впервые задумав единый комплекс жилых, производственных и административных зданий.
Город эллиптический в плане, в его центре в соответствии с патриархальными установками располагался дом управляющего. Общая концепция комплекса приближалась к традиционной схеме, однако новаторским стал облик отдельных сооружений.

Слайд 31

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.


Слайд 32

В данном ансамбле для манеры Леду характерны лишенные украшений кубические объемы,

В данном ансамбле для манеры Леду характерны лишенные украшений кубические объемы,

воплощающие отвлеченные идеи автора.
Разнообразные архитектурные формы, заимствованные из истории чередуются с архитектурными фантазиями.
Цель автора не оживить архитектурный язык прошлого, а создть более выразительную форму — «говорящую архитектуру». Ее суть должна была раскрываться не в сложных теоретических трактатах, а посредством чувств и через природную среду.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Слайд 33

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779. Павильон входа.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Павильон входа.
Слайд 34

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779. Дом директора источников.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Дом директора источников.
Слайд 35

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779. Дом директора источников.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.


Дом директора источников.
Слайд 36

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779. Солеварни.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Солеварни.
Слайд 37

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779. Соляное окно. Деталь.

Клод Никола Леду. Город Шо на соляных копях в Арк-э-Сенан. 1775-1779.

Соляное окно. Деталь.
Слайд 38

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава Монсо.

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава Монсо.

Слайд 39

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава д‘Енфе.

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава д‘Енфе.

Слайд 40

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава дю Трон.

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава дю Трон.

Слайд 41

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава ля Виллет. 1785-89.

Клод Никола Леду. Парижские заставы. 1785-89. Застава ля Виллет. 1785-89.

Слайд 42

Архитектура периода Великой Французской революции. Накануне Великой французской революции в архитектуре

Архитектура периода Великой Французской революции.

Накануне Великой французской революции в архитектуре возникает

стремление к суровой лапидарности форм, к внушительным дидактическим образам, зодчие всё чаще обращаются к мотивам греческой архаики, искусства Древнего Египта, иногда — к безордерной системе (постройки и проекты К. Н. Леду, Э. Л. Булле, Ж. Ж. Лекё).
Слайд 43

Одним из наиболее значительных представителей революционной архитектуры одновременно с Леду считается

Одним из наиболее значительных представителей революционной архитектуры одновременно с Леду считается

Этьен Булле (1728—1799), после первых успехов в частной архитектуре сосредоточившийся на преподавательской деятельности.

Этьен Булле. Проект Оперного театра. Париж. 1781.

Слайд 44

В замысел Булле, по его собственным словам, вплелась «Афинская школа» Рафаэля,

В замысел Булле, по его собственным словам, вплелась «Афинская школа» Рафаэля,

что характеризует как его иконологические предпочтения, так и наглядное понимание архитектуры.

Этьен Булле. Проект читального зала Национальной библиотеки. Париж. 1785.

Слайд 45

Академические витрувианские пропорции ордеров отступили на задний план ради выявления и

Академические витрувианские пропорции ордеров отступили на задний план ради выявления и

подчеркивания чистых геометрических форм элементов и их соотношений. Рост масштабов сочетался с простейшими объемами, гладкими обнаженными поверхностями, однообразием структурных элементов и эмоционально подавлял зрителя.

Этьен Булле. Кенотаф в египетском стиле. Париж. 1786.
Этьен Булле. Проект городских ворот. Париж.

Слайд 46

Самый известный проект Булле — его памятник физику Исааку Ньютону 1784

Самый известный проект Булле — его памятник физику Исааку Ньютону 1784

года свидетельствует, с одной стороны, о возрастающем с начала эпохи Просвещения почитании буржуазных «героев мысли», с другой же — является выразительнейшим примером подчеркнуто мемориального характера революционной архитектуры.

Этьен Булле. Проект Кенотафа Ньютона. Париж. 1784.

Слайд 47

Жан-Жак Лекю (1756—1825). Ворота в охотничьи угодья. Рисунок. 1800.

Жан-Жак Лекю (1756—1825).
Ворота в охотничьи угодья. Рисунок. 1800.

Слайд 48

Жан-Жак Лекю. Храм Земли. Рисунок. 1794.

Жан-Жак Лекю. Храм Земли. Рисунок. 1794.

Слайд 49

Жан-Жак Лекю. Ориентированный на юг коровник с выходом на луг. Чертеж акварелью.

Жан-Жак Лекю. Ориентированный на юг коровник с выходом на луг. Чертеж

акварелью.