Неопримитивизм и неоклассицизм в живописи 1960-1970-х годов

Июль 22, 2022

Главная
Культурология
Неопримитивизм и неоклассицизм в живописи 1960-1970-х годов

Содержание

2. В основе неопримитивизма лежало стремление обрести чистоту взгляда на мир, присущую неиспорченному цивилизацией сознанию. Особенность неопримитивизма
3. Второй этап Михаила Ларионова стал настоящим прорывом в русской живописи. Уже в первый период творчества появляются
4. Провинциальный франт. 1907 Франтиха. 1907
5. Парикмахер. 1907 Венера . 1912
6. Солдат на коне. 1911 г. Офицерский парикмахер. 1910 Курящий солдат. 1910 Отдыхающий солдат. 1911
7. В 1907-1911 годах живопись Гончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Художница сосредоточилась преимущественно на традициях архаического
8. «Архистратиг Михаил» 1910 г «Хоровод» 1910 г
9. ШЕВЧЕНКО Александр Васильевич А. В. Шевченко - из числа тех художников, кто в 1910-е гг. способствовал
10. "Натюрморт с яблоками" Пейзаж с домами. 1920
11. «Музыканты» 1913 г
12. Гладильщица Джаз
13. Павел Николаевич Филонов Картины Филонова Павла Николаевича оказали серьезное влияние на творчество и умонастроения многих живописцев
14. Животные Дома 1925
15. Марк Шагал Творчество Марка Шагала, охватывающее почти всё XX столетие, стало одной из интереснейших страниц как
16. Однако, вглядываясь в архаику, в том числе и в русскую икону и лубок (которые оказали на
17. Казимир Северинович Малевич Малевич участвовал в выставках, инициированных М. Ф. Ларионовым: «Бубновый валет» (1910-11), «Ослиный хвост»
18. Купальщик.1911 На бульваре.1911 Садовник. 1911
19. У неоклассицизма в России в начале 20 века не было строгих концепций, теоретиков, обществ, объединений и
20. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин Общественный резонанс первых выступлений художника носил противоречивый характер. Картина "Сон" вызвала бурную полемику
21. Дальнейшая эволюция показывает, что символизм художественного языка коренился в самой натуре живописца, равно как и в
22. АЛЛА РУСАКОВА - ЗИНАИДА СЕРЕБРЯКОВА Творчество З.Е. Серебряковой рассматривается в контексте развития неоклассических тенденций первой трети
23. Автопортрет. За туалетом. 1909 г Купальщица. 1911 г.
24. Англия. Сельский пейзаж. 1953 г Натюрморт с овощами. 1936 г
25. Бенуа Александр Николаевич Творчество Бенуа-художника было, в основном, посвящено двум темам: “Франция эпохи “короля-солнца” и “Петербург
26. Свадебная прогулка. 1906
27. «Служба у капеллы св. Варвары»
29. Скачать презентацию

Слайд 2

В основе неопримитивизма лежало стремление обрести чистоту взгляда на мир, присущую

неиспорченному цивилизацией сознанию. Особенность неопримитивизма заключалась в том, что его представители стремились не к стилизации, не к подражанию народному мастеру, а к выражению существенных сторон народной эстетики. Совокупность художественных приёмов, характерных для искусства конца 19 – 20 века. Для неопримитивизма характерно нарочитое упрощение художественных средств и форм ради наибольшей выразительности. К примеру, применение простой композиции, искажений в изображении, насыщенных, ярких цветов. При этом неопримитивизм исходит из опыта примитивногоискусства (народного, архаических культур прошлого и пр.)

Слайд 3

Второй этап Михаила Ларионова стал настоящим прорывом в русской живописи. Уже

в первый период творчества появляются картины, написанные в духе примитивизма («Купальщицы на закате», «Цыганка»), но только с 1907 года это направление стало ведущим и доминирующим.
Начинается период знаменитых провинциальных серий: «Провинциальные франты», «Франтихи», «Парикмахеры», «Венеры», «Солдатская серия»….

Ларионов Михаил "Купальщицы" 1904 Холст, масло

Цыганка в Тирасполе. - Ларионов Михаил Федорович

Ларионов, Игорь Николаевич

Слайд 4

Провинциальный франт. 1907
Франтиха. 1907

Слайд 5

Парикмахер. 1907
Венера . 1912

Слайд 6

Солдат на коне. 1911 г.
Офицерский парикмахер. 1910
Курящий солдат. 1910
Отдыхающий солдат. 1911

Слайд 7

В 1907-1911 годах живопись Гончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Художница

сосредоточилась преимущественно на традициях архаического искусства, древнерусской иконописи и народного лубка, чаще всего лубка церковного. Неопримитивистские полотна Гончаровой отличались напряженной экспрессией и выдающимися декоративными достоинствами; ритмическое движение линий и пятен, акцентированное тяготение к плоскости, острые сочетания звучных красок подчеркивали стремление художницы к большой монументальной форме — привязанность к обобщенно-декоративным живописным задачам пройдет через все ее творчество.

Гончарова Н.С. «Урожай» 1911 г.

Гончарова Наталья Сергеевна

Слайд 8

«Архистратиг Михаил» 1910 г
«Хоровод» 1910 г

Слайд 9

ШЕВЧЕНКО Александр Васильевич
А. В. Шевченко - из числа тех художников, кто в

1910-е гг. способствовал радикальному изменению языка искусства, апологет новых форм (автор брошюр "Принципы кубизма и других современных течений" и "Неопримитивизм. Его теория. Его возможности. Его достижения", обе 1913). И вместе с тем его не назовешь радикалом - какая-то смягченность черт присутствует в сделанном им. Забота о красоте и тяготение к спокойной гармонии, приводя в некоторых случаях к салонным решениям, чаще сообщают его работам скрытую классичность.
Такое стремление ощутимо уже в ранних его работах. Сезаннизм - ядро и основа построений - откорректирован то легкими кубистическими сдвигами, то примитивистской упрощенностью формы, но не в ущерб гармонической красоте; классический репертуар натюрмортных постановок и пейзажей с фигурами сохраняет свою классичность благодаря абсолютному чувству цветового и пространственного равновесия ("Натюрморт с яблоками", "Пейзаж с домом", 1910-е, и др.). Образы Шевченко отличает просветленность порой идиллическая, - он тяготеет к обобщенной монументальности силуэтов, к певучести ритмов, основанных на повторе круговых движений, к благородству сбалансированного колорита и композиционной ясности ("Музыканты", "Женщина у зеркала", обе 1913; "Автопортрет", 1920-е, и др.). Монументальные тенденции усиливаются в работах 1930-х гг., особенно связанных с ориентальной тематикой: в 1929 г. художник был командирован в Батуми, с чего началось его открытие Востока - Аджарии, Дагестана, Азербайджана; здесь Шевченко нашел свой идеал свободного и безмятежного бытия и запечатлел его в эпических по звучанию картинах, литографиях и монотипиях.

Слайд 10

"Натюрморт с яблоками"
Пейзаж с домами. 1920

Слайд 11

«Музыканты» 1913 г

Слайд 12

Гладильщица
Джаз

Слайд 13

Павел Николаевич Филонов
Картины Филонова Павла Николаевича оказали серьезное влияние на творчество и умонастроения

многих живописцев новейшего времени. Картины художника были не просто результатом смысловых изображений, а представляли собой:
«проектный интеллект» в образе;
утверждение интеллектуальных принципов, взятых из идеологии и теории живописца;
уникальные по своей завершенности произведения

Слайд 14

Животные
Дома
1925

Слайд 15

Марк Шагал
Творчество Марка Шагала, охватывающее почти всё XX столетие, стало одной

из интереснейших страниц как русской, так и европейской живописи. Он принадлежит к тому редкому типу мастеров, которые, имея ярко выраженные национальные корни, удивительно естественно чувствуют себя в любой культурной среде, с лёгкостью осваивают традиции разных стран, эпох и стилей, сохраняя при этом свой неповторимый почерк.
Уже в ранних произведениях Шагала появляется характерный приём его зрелого творчества — предметы сдвигаются с привычных мест, и на полотне создаётся совершенно особая загадочная атмосфера («Смерть», «Жёлтая комната», 1908—1910 гг.).

"Смерть« 1908 год

«Желтая комната» 1911

Слайд 16

Однако, вглядываясь в архаику, в том числе и в русскую икону

и лубок (которые оказали на него большое влияние), Шагал примыкает к футуризму и предугадывает будущие авангардные течения. Гротескно-алогичные сюжеты, резкие деформации и ирреально-сказочные цветовые контрасты его полотен («Я и деревня», 1911, Музей современного искусства, Нью-Йорк; «Автопортрет с семью пальцами», 1911–1912, Городской музей, Амстердам) оказывают большое влияние на развитие сюрреализма.

«Автопортрет с семью пальцами»,

(«Я и деревня», 1911

Слайд 17

Казимир Северинович Малевич
Малевич участвовал в выставках, инициированных М. Ф. Ларионовым: «Бубновый

валет» (1910-11), «Ослиный хвост» (1912) и «Мишень» (1913). Весной 1911 сблизился с петербургским обществом «Союз молодежи», членом которого стал в январе 1913 (вышел в феврале 1914); в 1911-14 экспонировал свои работы на выставках объединения, участвовал в вечерах-диспутах. Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма — картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум, и др.).

Слайд 18

Купальщик.1911
На бульваре.1911
Садовник. 1911

Слайд 19

У неоклассицизма в России в начале 20 века не было строгих

концепций, теоретиков, обществ, объединений и борцов. Но, тем не менее, он стал ярким явлением культуры. Неоклассицизм пытался противостоять надвигающемуся хаосу и диссонансу в искусстве и жизни. В России неоклассицизм был призван возродить один закон – закон красоты. И не только поднять его, но и упрочить. Методом для достижения этой цели стал возврат художников к античности, как к способу передачи гармонии. Множество образов и архетипов слились в одном неоклассическом порыве в начале XX века в русской живописи.

Слайд 20

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин
Общественный резонанс первых выступлений художника носил противоречивый характер. Картина

"Сон" вызвала бурную полемику и принесла молодому живописцу широкую известность, поскольку лагерь критики возглавил сам И. Е. Репин, а защиту - А. Н. Бенуа. Одни видели в Петрове-Водкине "новейшего декадента", у других с его творчеством связывались "аполлонические" ожидания, утверждение неоклассической тенденции. Сам же художник не мог судить о себе столь определенно: называя себя "трудным художником", он не лукавил.

Сон. 1910

Слайд 21

Дальнейшая эволюция показывает, что символизм художественного языка коренился в самой натуре

живописца, равно как и в иконописной традиции, новое открытие которой состоял ось именно в это время. "Играющие мальчики" (1911) и особенно "Купание красного коня" (1912) знаменуют принципиально важный рубеж в творчестве Петрова-Водкина. Хотя пластическая проработка объемов вступает в известное противоречие с условностью цвета и уплощением пространства, здесь ясно прочитывается стремление к синтезу восточной и западной живописных традиций, оказавшемуся столь плодотворным.

Мальчики (Играющие мальчики). 1911

"Купание красного коня« 1912

"Играющие мальчики" (1911)

Слайд 22

АЛЛА РУСАКОВА - ЗИНАИДА СЕРЕБРЯКОВА
Творчество З.Е. Серебряковой рассматривается в контексте развития

неоклассических тенденций первой трети ХХ в. Особенное внимание уделяется портретам, крестьянской серии, изображению обнажённой натуры. Неоклассические влияния проявляются как в выборе сюжетов, в известной идеализации образов, так и в формально-пластических особенностях рассматриваемых произведений.

Слайд 23

Автопортрет. За туалетом. 1909 г
Купальщица. 1911 г.

Слайд 24

Англия. Сельский пейзаж. 1953 г
Натюрморт с овощами. 1936 г

Слайд 25

Бенуа Александр Николаевич
Творчество Бенуа-художника было, в основном, посвящено двум темам: “Франция

эпохи “короля-солнца” и “Петербург XVIII – начала XIX в.”, будучи увлечен которыми Бенуа создал особый вид исторической живописи, типичной для “Мира искусства”. К этим темам он обращался как в своих исторических картинах, так и в пейзажных работах, выполненных с натуры в Петербурге и окрестных дворцах и во Франции, в Версале, где он часто и подолгу бывал (серия "Последние прогулки Людовика XIV", 1897 — 98; "Версальская серия", 1905 — 06). Этим же темам художник уделял много внимания в своих театральных и книжных работах.
Его первой иллюстрированной книгой стал “Медный Всадник” Пушкина, появившийся в “Мире искусства” в 1904 г. и вновь изданный в 1923 г., отличающийся графическим изяществом иллюстраций, созвучных пушкинским строкам.

иллюстрация к поэме Пушкина «Медный всадник». 1904

Слайд 26

Свадебная прогулка. 1906

Слайд 27

Неопримитивизм и неоклассицизм в живописи 1960-1970-х годов

Содержание

В основе неопримитивизма лежало стремление обрести чистоту взгляда на мир, присущую

Второй этап Михаила Ларионова стал настоящим прорывом в русской живописи. Уже

Провинциальный франт. 1907Франтиха. 1907

Парикмахер. 1907Венера . 1912

Солдат на коне. 1911 г.Офицерский парикмахер. 1910 Курящий солдат. 1910Отдыхающий солдат. 1911

В 1907-1911 годах живопись Гончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Художница

«Архистратиг Михаил» 1910 г«Хоровод» 1910 г

ШЕВЧЕНКО Александр Васильевич А. В. Шевченко - из числа тех художников, кто в

"Натюрморт с яблоками" Пейзаж с домами. 1920

«Музыканты» 1913 г

ГладильщицаДжаз

Павел Николаевич Филонов Картины Филонова Павла Николаевича оказали серьезное влияние на творчество и умонастроения

ЖивотныеДома1925

Марк Шагал Творчество Марка Шагала, охватывающее почти всё XX столетие, стало одной