Авангардизм в музыке (8 класс)

в ХХ веке охватили все стороны жизни общества, никак не коснулись музыки, её образов, стилей, средств выразительности.

отряд») – условное наименование различных течений современного искусства , возникшего на рубеже XIX-XX веков.
Авангардизм характеризуется разрывом с традициями прошлого, поисками новых выразительных средств и форм.

20-х годов ХХ века он создал 12-тоновую систему музыкального «письма» - додекафонию, в которой отсутствует выразительная интонация, тональность, ладовая организация («атональная музыка»).

Вместо мелодии композитор должен сочинять «серии» звуков по закону неповторяемости: он не может дважды воспользоваться ни одним звуком, пока не прозвучат все остальные звуки данной серии. Живое творчество уступило место рационалистическому конструированию.

к тем зверствам, которые чинили фашисты на оккупированных территориях стран Европы. «Уцелевший из Варшавы» написан на собственный текст автора для чтеца, оркестра и хора. Рассказ ведётся от имени человека, чудом уцелевшего в варшавском гетто, где были уничтожены тысячи людей, в том числе и дети.

Это одно из немногих произведений атональной музыки, в котором отсутствие интонации имеет художественный смысл. Нечеловеческие страдания, панический ужас перед воинствующим злом потрясающе точно передаются с помощью необычных средств: мы слышим, как разрушается музыкальная интонация, и вместе с ней разрушается гармония, красота и надежда.
Просмотр и слушание «Уцелевший из Варшавы»

https://youtu.be/tdwHlS0qtBk

1.Какое впечатление произвела на вас эта музыка?
2.Помогает ли выразительная интонация чтеца понимать атональную музыку?

– течение, в основе творчества которого лежит принцип случайности. Музыкальные композиции могут строиться с помощью «жребия» - на основе ходов шахматной партии, разбрызгивания чернил по нотной бумаге, бросания игральных костей и т.д.
Джон Кейдж. Пьеса «4.33». Слушатели погружаются в тишину на 4 минуты 33 секунды. Ни одной звучащей ноты! Композитор Игорь Стравинский говорил: «Так наиболее удачным опусом господина Кейджа, несомненно является прелестная молчащая пьеса «4.33», мы должны надеяться, что по этому образцу будет создано множество молчаливых произведений молодыми композиторами…»

мира, манипуляции с этими записями.
Один из ярких представителей конкретной музыки американский музыкант и композитор Пол Уинтер. В красочное музыкальное звучание он вплетает естественные голоса природы: шум моря, зовы кита («Колыбельная матушки Китихи маленьким тюленям»), волчий вой. Это позволяет музыкантам не только создавать трепетные, проникновенные, «живые» картины природы, но и высказывать очень важные мысли. Такое направление в музыке называют «экологическим джазом». Слушание: https://youtu.be/827CDN0S7YI
Сонористика – демонстрация немыслимых ранее звуковых комбинаций.

Пуантилизм – повторение отдельных звуков, разделенных паузами.
Коллаж – вставка фрагментов из классических произведений других композиторов.

комбинирование различных записей.

Поволжья, ныне Саратовская область) 24 ноября 1934; отец – переводчик с немецкого языка, мать – учительница немецкого языка.

В 1961 окончил Московскую консерваторию по классу композиции Е.К. Голубева; в 1961–1972 преподавал там же на кафедре инструментовки. Среди произведений Шнитке – оперы, балеты, симфонии, камерная и хоровая музыка.

Шнитке – главная фигура «советского музыкального авангарда», вместе с Э.В.Денисовым и С.А. Губайдулиной . Для его стиля начиная со второй половины 1970-х годов характерно совмещение разнообразных современных композиторских техник на основе выдвинутой им самим концепции «полистилистики» (выдающийся музыкальный аналитик, Шнитке неоднократно публиковал свои теоретические очерки, в частности посвященные Шостаковичу и Стравинскому).