Искусство барокко. Италия XVII века

Содержание

Слайд 2

Барокко не только архитектурный стиль, даже не только новый принцип в

Барокко не только архитектурный стиль, даже не только новый принцип в искусстве.

Это целая эпоха в истории нравов, понятий и отношений, феномен не только эстетический, но и психологический. У барокко были не только свои церкви и дворцы, у него были свои люди, своя жизнь.
П.П.Муратов
Слайд 3

Наиболее характерные черты итальянской архитектуры XVII в. воплотились в памятниках Рима.

Наиболее характерные черты итальянской архитектуры XVII в. воплотились в памятниках Рима.

Именно здесь ярче всего проявилась главная особенность барокко — стремление к созданию ансамбля.
Этот стиль соединил постройки разных эпох в архитектурное целое. В римской архитектуре барокко появились новые типы храма, городской площади и дворцового ансамбля.
Слайд 4

Джакомо Бароцци да Виньола,Джакомо делла Порта. Церковь Иль-Джезу. 1575. Рим.

Джакомо Бароцци да Виньола,Джакомо делла Порта.
Церковь Иль-Джезу. 1575. Рим.

Слайд 5

Папа Римский Павел IV объявил, что основные догматы христианства человеческое сознание

Папа Римский Павел IV объявил, что основные
догматы христианства человеческое

сознание
способно воспринять, только через мистическое
озарение, которое Бог дает не каждому.
И чтобы приблизиться к познанию истины человек
Должен покаяться в грехах и подчиняться воле божьей.
Эти религиозные идеи легли в основу стиля барокко
и определили его основные черты:
эмоциональная выразительность,
масштабность,
насыщенность движением,
сложность композиционных решений,
все то что должно создать у зрителя особый
духовный настрой.
Само название стиля ( итал. baroccoo-«странный»,
«причудливый» не отражает его глубинного смысла.
Слайд 6

Франческо Борромини. Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане. 1634-1667. Рим.

Франческо Борромини.
Церковь
Сан-Карло алле Куатро Фонтане. 1634-1667. Рим.

Слайд 7

Франческо Борромини. Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане. 1634-1667. Рим. План.

Франческо
Борромини.
Церковь Сан-Карло
алле Куатро Фонтане.
1634-1667. Рим.
План.

Слайд 8

Франческо Борромини. Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане. 1634-1667. Рим.

Франческо Борромини.
Церковь Сан-Карло
алле Куатро Фонтане.
1634-1667. Рим.

Слайд 9

Франческо Борромини. Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане. 1634-1667. Рим.

Франческо Борромини.
Церковь Сан-Карло
алле Куатро Фонтане.
1634-1667. Рим.

Слайд 10

Франческо Борромини. Рисунок.

Франческо Борромини.
Рисунок.

Слайд 11

Франческо Борромини. Рисунок.

Франческо Борромини.
Рисунок.

Слайд 12

Слайд 13

Слайд 14

Интерьер в стиле барокко.

Интерьер в стиле барокко.

Слайд 15

Слайд 16

Джованни Лоренцо Бернини 7 декабря 1598— 28 ноября 1680 великий итальянский

Джованни Лоренцо Бернини
7 декабря 1598— 28 ноября 1680
великий итальянский

архитектор и скульптор, крупнейший представитель итальянского барокко,
ученик своего отца Пьетро Бернини.
Слайд 17

Его творчество может служить эталоном эстетики барокко: для него характерны «повышенная

Его творчество может служить эталоном эстетики барокко: для него характерны «повышенная

эмоциональность,
театральность,
активное противоборство пространства и массы, сочетание религиозной аффектации с подчёркнутой чувственностью»
Слайд 18

Давид.

Давид.

Слайд 19

Площадь собора Святого Петра. 1657-1663. Рим.

Площадь собора Святого Петра. 1657-1663. Рим.

Слайд 20

На площади нередко проводились богослужения. Для того чтобы паломники почувствовали своё

На площади нередко проводились богослужения.
Для того чтобы паломники почувствовали своё духовное

единство Бернини превратил пространство перед храмом в ансамбль из двух площадей: первая, в форме трапеции вторая овальная.
В симметричных точках овала расположены фонтаны а между ними обелиск.
Общие очертания ансамбля имеют скрытое сходство с ключом. Колоннады как огромные руки охватывают человека и увлекают к собору.
Слайд 21

Фонтан. Четыре реки. 1648-1651. Рим.

Фонтан.
Четыре реки.
1648-1651.
Рим.

Слайд 22

Фонтан. Четыре реки.

Фонтан. Четыре реки.

Слайд 23

Фонтан. Четыре реки.

Фонтан. Четыре реки.

Слайд 24

Экстаз святой Терезы.

Экстаз
святой Терезы.

Слайд 25

В произведениях Лоренцо Бернини много черт, неизвестных эпохе Возрождения. Скульптор показывал

В произведениях
Лоренцо Бернини
много черт,
неизвестных
эпохе Возрождения.
Скульптор показывал


не состояние героев,
а действие,
из которого выхвачено
краткое мгновение.

Экстаз святой Терезы.

Слайд 26

Силуэты фигур усложнились. В XVI столетии Микеланджело стремился сохранить природную фактуру

Силуэты фигур усложнились. В XVI столетии Микеланджело стремился сохранить природную фактуру

мрамора, порой оставлял большие участки необработанными.
Бернини шлифовал камень, заставляя его играть множеством бликов. Он передавал тончайшие нюансы: фактуру ткани, блеск глаз, чувственное обаяние человеческого тела.
Слайд 27

Аполлон и Дафна.

Аполлон и Дафна.

Слайд 28

Похищение Прозерпины.

Похищение Прозерпины.

Слайд 29

Прежде чем начать работать, мастер долго наблюдал за моделью и делал

Прежде чем начать работать, мастер долго наблюдал за моделью и делал

большое число зарисовок.
Следя за поведением героев в различных ситуациях, он пытался поймать момент, когда сущность их характеров и внутренний мир открывались наиболее ярко.
Это «остановленное мгновение» он запечатлевал в камне.
Слайд 30

Бюст Людовика XIV.

Бюст Людовика XIV.

Слайд 31

«Я победил мрамор и сделал его гибким, как воск, и этим

«Я победил мрамор и сделал его гибким, как воск, и этим

самым смог до известной степени объединить скульптуру с живописью»   Лоренцо Бернини

Надгробие Лудовики Альбертони

Слайд 32

Использование тщательной полировки мраморной поверхности стало новаторством Бернини, позволившее существенно расширить

Использование тщательной полировки мраморной поверхности стало новаторством Бернини, позволившее существенно расширить

возможности скульптуры, придав ей большую живость и реалистичность.
Ни одна из великолепных античных и ренессансных статуй при всей своей красоте
не передаёт той естественности и теплоты человеческого тела, которые смог показать Бернини в своих работах.
Слайд 33

Нептун и Тритон. 1620

Нептун и Тритон. 1620

Слайд 34

Слон Минервы.

Слон Минервы.

Слайд 35

Микела́нджело Меризи де Карава́джо 28 сентября 1573 — 18 июля 1610

Микела́нджело Меризи де Карава́джо
28 сентября 1573 — 18 июля 1610 
Итальянский художник, реформатор

европейской живописи XVII века, один из крупнейших мастеров барокко.
Слайд 36

Судьба Микеланджело да Караваджо сложилась трагически. Одарённый мастер, он вёл странную,

Судьба Микеланджело да Караваджо сложилась трагически. Одарённый мастер, он вёл странную,

неустроенную жизнь, был очень неуравновешенным человеком, нередко дрался на дуэли. Одна из дуэлей закончилась смертью противника.
Четыре последних года Караваджо провёл в скитаниях, скрываясь из-за обвинения в убийстве, и умер в полной нищете.
Его картины вызывали к себе сложное отношение современников: восторги сочетались с яростными нападками.
Слайд 37

Мальчик с фруктами.

Мальчик с фруктами.

Слайд 38

Вакх.

Вакх.

Слайд 39

Гадалка.

Гадалка.

Слайд 40

Лютнист. 1595. Эрмитаж.

Лютнист. 1595. Эрмитаж.

Слайд 41

Шулеры. 1596.

Шулеры. 1596.

Слайд 42

Нарцисс.

Нарцисс.

Слайд 43

На картине «Давид и Голиаф» Караваджо впервые сосредоточил внимание на самом

На картине
«Давид и Голиаф»
Караваджо
впервые
сосредоточил
внимание
на

самом убийстве
и показал суровую и
страшную сторону
события.
Слайд 44

Призвание апостола Матфея.

Призвание апостола Матфея.

Слайд 45

Положение во гроб.

Положение
во гроб.

Слайд 46

Обращение Савла.

Обращение
Савла.

Слайд 47

Взятие Христа под стражу. 1602.

Взятие Христа под стражу. 1602.

Слайд 48

У героев Караваджо часто грубоватый внешний облик, порой они неприятны и

У героев Караваджо часто грубоватый внешний облик, порой они неприятны и

даже уродливы.
Но натурализм живописного языка - это лишь способ передать духовную слабость человека перед лицом Бога.
Художник словно спорил с мастерами эпохи Возрождения, стремившимися через общение с Богом показать силу и красоту человеческого духа.
Слайд 49

Уверение Фомы.

Уверение Фомы.

Слайд 50

Микеланджело да Караваджо стал основоположником интереснейшего направления в стиле барокко и

Микеланджело да Караваджо стал основоположником интереснейшего направления в стиле барокко и

оказал большое влияние, практически, на всех выдающихся европейских живописцев.
Позднее в истории искусства даже появился термин «караваджизм», который применяется к мастерам, пользующимся его стилистикой.
Слайд 51

Мастера итальянского барокко впервые увидели мир очень сложным, наполненным тайной. Они

Мастера итальянского барокко впервые увидели мир очень сложным, наполненным тайной.
Они

не побоялись показать, насколько слаб человек, как противоречива и сложна его натура, какие трудности и страдания ожидают его на пути к высшим духовным ценностям.
- Предыдущая
Понимание священных писаний
Следующая -
Северное Возрождение

Похожие презентации

История развития кукольного театра в России
Взаимосвязь объектов в архитектурном макете (7 класс)
Хэллоуин
Жостово
Искусство барокко. Голландия
Упайи
Линия как средство выражения: ритм линий
Этюд несложного натюрморта
Пейзаж. Виды пейзажа
Технология выполнения вечерней прически с постижерным дополнением
Проектно-исследовательская деятельность на уроках изобразительного искусства
Казахский национальный костюм
Мода. Элитарная концепция моды
Элементы русского национального костюма и их использование в современном моде
The evolution of dance
Телеканал Рифей-Пермь
Ёлочные игрушки
Жанры циркового искусства
Футуризм
Классический танец
Квиллинг - искусство бумагокручения
Известный деятель магомира
Женский чеченский национальный костюм
История русского искусства
Славянский Новый Год
My virtual travelling to
Моя малая родина – Дебёсский район
Драгоценные камни
Вы можете прислать нам Вашу презентацию и мы опубликуем ее на сайте.
Обратная связь
Для правообладателей
Email: Нажмите что бы посмотреть