Искусство 21 века

Август 21, 2022

Главная
Разное
Искусство 21 века

Содержание

2. У чувака пошла кровь из носа — и он просит тридцатку?
3. Современным искусством принято называть всевозможные художественные течения, сложившиеся в конце XX века. В послевоенный период оно
5. Трехмерная графика в искусстве XXI века Славится искусство 21 века необычными картинами в 3D графике. С
6. Уличное искусство 21 века Его рождению были рады не все. Многие считали его следствием неудачного опыта.
7. В 1981 году уличному искусству получилось преодолеть океан. В этом ему помог уличный художник из Франции
8. Самым знаменитым уличным художником является Бэнкси
10. Формы современного искусства Реди-мейд Анаморфозы
11. Термин реди-мейд происходит от английского, что означает «готовый». По сути, целью данного направления не является создание
12. Анаморфозами называют технику создания изображений таким образом, что полностью разглядеть их возможно лишь под определенным углом.
14. Биологические жидкости в искусстве Одним из самых спорных течений в современном искусстве 21 века является рисунок,
15. «Перфоманс – что это?» - можно смело ответить, что это прежде всего сам перфомансист, его тело,
16. Современное искусство в России XXI века Современное искусство в России (21 век) плавно перетекло из подпольного,
17. Акции Анатолия Осмоловского («Маяковский - Осмоловский», «Против всех», «Баррикада на Большой Никитской») 23 мая 1998 года
19. Движение «ЭТИ» («Леопарды врываются в храм») Акция «Леопарды врываются в храм» прошла следующим образом: по галерее
20. Олега Кулика («Пятачок раздает подарки», «Бешенный Пес или Последнее табу, охраняемое одиноким Цербером») 11 апреля, галерея
21. Новое поколение Слава ПТРК – современный художник из Екатеринбурга. Кому-то его работы могут напомнить творчество Бэнкси.
24. Скачать презентацию

Слайд 2

У чувака пошла кровь из носа — и он просит тридцатку?

Слайд 3

Современным искусством принято называть всевозможные художественные течения, сложившиеся в конце XX

века. В послевоенный период оно являлось своеобразной отдушиной, вновь научившей людей мечтать и изобретать новые жизненные реалии.

«Если искусство может быть всем,
то может быть и ничем».

1. Художник и концепция

2.Итог творческой деятельности

Слайд 4

Слайд 5

Трехмерная графика в искусстве XXI века
Славится искусство 21 века необычными картинами

в 3D графике. С развитием компьютерных технологий художники получили доступ к новым средствам создания своего искусства. Суть трехмерной графики состоит в создании изображений при помощи моделирования объектов в трехмерном пространстве. Если рассмотреть большинство форм современного искусства в 21 веке, создание трехмерных изображений окажется наиболее традиционным. 3D графика имеет множество сторон, в прямом смысле этого слова. Ее используют при создании программ, игр, изображений и видео на компьютере. Но ее также можно заметить прямо под ногами – на асфальте.

Слайд 6

Уличное искусство 21 века
Его рождению были рады не все. Многие

считали его следствием неудачного опыта. Некоторые и вовсе отказывались обращать внимание на его существование. Между тем детище продолжало расти и развиваться. Уличных художников ждали трудности на своем пути. При всем своем многообразии форм, уличное искусство порой было сложно отличить от вандализма. Началось все в 70-х годах прошлого века в Нью-Йорке. В это время уличное искусство находилось в зачаточном состоянии. А поддерживали его жизнь Julio 204 и Taki 183.

Слайд 7

В 1981 году уличному искусству получилось преодолеть океан. В этом ему

помог уличный художник из Франции BlekleRat. Он считается одним из первых художников граффити в Париже. Его также называют отцом трафаретного граффити. Его фирменным штрихом являются рисунки крыс, что отсылает к имени их создателя. Автор заметил, что после перестановки букв в слове rat (крыса) получается art (искусство). Blek однажды отметил: «Крыса является единственным свободным животным в Париже, которое распространяется повсюду, прямо как уличное искусство».

Слайд 8

Самым знаменитым уличным художником является Бэнкси

Слайд 9

Слайд 10

Формы современного искусства
Реди-мейд
Анаморфозы

Слайд 11

Термин реди-мейд происходит от английского, что означает «готовый». По сути, целью

данного направления не является создание чего-либо материального. Основной идеей здесь служит то, что в зависимости от окружения того или иного предмета меняется восприятие человеком и самого предмета. Родоначальником течения является Марсель Дюшан. Наиболее знаменитой его работой является «Фонтан», представляющий собой писсуар с автографом и датой.

Слайд 12

Анаморфозами называют технику создания изображений таким образом, что полностью разглядеть их

возможно лишь под определенным углом. Одним из ярких представителей этого течения является француз Бернард Прас. Он создает инсталляции с использованием того, что попадется под руку. Благодаря своему мастерству ему удается создавать удивительные произведения, увидеть которые, однако, можно лишь под определенным углом.

Слайд 13

Слайд 14

Биологические жидкости в искусстве
Одним из самых спорных течений в современном

искусстве 21 века является рисунок, написанный человеческими жидкостями. Часто последователи данной формы современного искусства используют кровь и мочу. Цвет картин в этом случае часто приобретает мрачный, пугающий вид. Герман Нич, к примеру, использует кровь животных и мочу. Автор объясняет использование столь неожиданных материалов трудным детством, которое пришло на время Второй мировой войны.

Слайд 15

«Перфоманс – что это?» - можно смело ответить, что это прежде

всего сам перфомансист, его тело, жесты, дополнительные атрибуты в виде костюмов, реквизита и других выразительных средств. В этом кроется главное отличие от изобразительного искусства, где объектом представления является полотно или скульптура. Кроме того, в отличие от классического искусства, восприятие и понимание перфоманса не требует специальной интеллектуальной подготовки, оно рассчитано на любого прохожего, который посмотрел, удивился и пошел дальше, не задумываясь над тем, как это действие классифицировать, кто был его основоположником и каковы будут последствия.

Слайд 16

Современное искусство в России XXI века
Современное искусство в России (21 век)

плавно перетекло из подпольного, «неофициального» искусства СССР. Молодые художники 90-х искали новые способы реализации своих художественных амбиций в новой стране. В это время зародился московский акционизм. Его последователи бросали вызов прошлому и его идеологии. Разрушение границ позволило изобразить отношение молодого поколения к ситуации в стране. Современное искусство 21 века стало экспрессивным, пугающим, шокирующим. Таким, от которого так долго закрывалось общество.

Слайд 17

Акции Анатолия Осмоловского («Маяковский - Осмоловский», «Против всех», «Баррикада на Большой

Никитской»)

23 мая 1998 года состоялась акция «Баррикада» - самая массовая акция московского арт активизма. Пустыми картонными коробками, специально подготовленными для такого случая, была перекрыта Большая Никитская улица. Около 300 человек в течение трех часов удерживали баррикаду буквально в 200 метрах от Кремля.
Акция посвящалась французской студенческой революции 1968 года. Поэтому над баррикадой были развернуты лозунги тех исторических времен: "Запрещено запрещать", "Вся власть воображению!", "Будьте реалистами — требуйте невозможного!". А большинство надписей было выполнено на французском языке.

Слайд 18

Слайд 19

Движение «ЭТИ» («Леопарды врываются в храм»)
Акция «Леопарды врываются в храм»

прошла следующим образом: по галерее бродили три гепарда (представленных публике как охотничьи леопарды) с дрессировщицей. На стенах галереи три фотопортрета символизировали леопардов, ворвавшихся в храм культуры: Маяковского (как друга Сталина), Маринетти (как друга Муссолини) и Бретона (как друга Маринетти и Маяковского).

Слайд 20

Олега Кулика («Пятачок раздает подарки», «Бешенный Пес или Последнее табу, охраняемое

одиноким Цербером»)

11 апреля, галерея «Риджина». Олег Кулик и группа "Николай" (мясники) во время акции "Пятачок раздает подарки" публично зарезали поросенка, а мясо раздали публике.

Слайд 21

Новое поколение
Слава ПТРК – современный художник из Екатеринбурга. Кому-то его работы

могут напомнить творчество Бэнкси. Однако работы Славы несут в себе идеи и чувства, знакомые только российскому гражданину. Одним из наиболее заметных его работ является акция «Страна возможностей». Художник создал надпись из костылей на здании заброшенной больницы Екатеринбурга. Костыли Слава скупал у жителей города, которые однажды ими пользовались.

Слайд 22